LES INTERPRÈTES

Danseur, improvisateur, enseignant et chorégraphe, Marc Boivin commence sa carrière au Groupe de la Place Royale à Ottawa sous la direction de Peter Boneham et en 1985 se joint à Ginette Laurin et sa jeune compagnie O Vertigo Danse. Depuis 1991 c’est à titre de pigiste qu’on le retrouve dans le travail de plusieurs chorégraphes d’ici et d’ailleurs nommément Louise Bédard, Mélanie Demers, Sylvain Émard, Jean-Pierre Perreault, Tedd Robinson et Catherine Tardif. Affilié à L’École de danse contemporaine de Montréal depuis 1987 il enseigne et chorégraphie régulièrement dans diverses écoles et organismes à travers le Canada. Marc Boivin est président de Espace Perreault – Transmissions chorégraphiques depuis 2006. Il a aussi présidé le conseil d’administration du Regroupement québécois de la danse de 2010 à 2014 et siégé au Conseil des arts de Montréal de 2005 à 2010. Marc Boivin remporte en 1999 le prix Jacqueline-Lemieux, décerné par le Conseil des arts du Canada et en 2014 le prix Dora Mavor Moore pour son interprétation dans la pièce WOULD, dansé au côté de Kate Holden, une chorégraphie de Mélanie Demers.

www.marcboivin.ca

Artiste de la danse de Toronto, diplômée du programme de danse de l’Université Ryerson, Sierra Chin Sawdy a eu l’occasion de travailler avec plusieurs compagnies de la ville, dont Alysa Pires Dance Projects, BoucharDanse, Citadel + Compagnie, Dancetheatre David Earle, Dusk Dances, Hanna Kiel, Peggy Baker Dance Projects, Aria Evans/Political Movement, Tiger Princess Dance Projects, and Toronto Heritage Dance. Elle a tourné au Canada, en Chine, en Europe, au Mexique et aux Etats-Unis.  Afin de parfaire ses compétences, elle s’est entraînée au Canada, aux États-Unis, en Israël et en Italie, travaillant avec des enseignant-e-s et des chorégraphes de renommée internationale.

Michael Caldwell est un chorégraphe, interprète, metteur en scène, curateur et producteur artistique établi à Toronto. Il a travaillé avec plus de 50 créateurs et compagnies en Amérique du Nord, en Europe, en Asie et en Australie, et il a reçu deux Prix Dora Mavor Moore pour ses interprétations en tant que danseur.  Ses chorégraphies ont été présentées dans de nombreux festivals au Canada, tant dans des théâtres que dans des espaces atypiques. Michael a été finaliste à deux reprises pour le Prix K.M. Hunter. Il travaille également comme directeur artistique au Generator à Toronto et au Festival de Danse Annapolis Royal en Nouvelle-Écosse. Auparavant,  Michael a joué un rôle majeur dans le développement de Fall for Dance North en tant que Producteur Exécutif pendant 9 ans. Enfin, il est consultant pour de multiples organisations culturelles.  Il détient un baccalauréat en Cinéma et Histoire de l’Art à la Syracuse University, et un diplôme en danse à la School of Toronto Dance Theatre.  Michael est vice-président du réseau CanDance.

Natasha Poon Woo a commencé sa carrière au Canadian Contemporary Dance Theatre dans sa ville natale de Toronto. Elle a étudié au Conservatory of Dance au SUNY Purchase et a notamment dansé avec Pam Tanowitz, Twyla Tharp, et Doug Varone avant d'être diplômé summa cum laude avec un BFA et le President’s Award for Achievement. Natasha a travaillé avec des artistes et compagnies comme Conny Janssen Danst, Kevin Wynn Collection, Rock Bottom Movement, Côté Danse, The Dietrich Group, Roderick George, BoucharDanse, Benjamin Landsberg, Ryan Lee, Gadfly, Little Pear Garden, et Hit & Run Dance Productions. Elle a reçu le Prix Dora Award-winning pour son interprétation dans hollow mountain avec Rock Bottom.

Natasha a été directrice artistique associée à CCDT de 2019 à 2021, et directrice des répétitions de 2012 à 2021. Elle a également travaillé avec Hanna Kiel, Roderick George et Rodney Diverlus. Natasha est une professeure de danse émérite en Ontario, spécialisée en technique Limón.

Natasha Poon Woo a commencé sa carrière au Canadian Contemporary Dance Theatre dans sa ville natale de Toronto. Elle a étudié au Conservatory of Dance au SUNY Purchase et a notamment dansé avec Pam Tanowitz, Twyla Tharp, et Doug Varone avant d'être diplômé summa cum laude avec un BFA et le President’s Award for Achievement. Natasha a travaillé avec des artistes et compagnies comme Conny Janssen Danst, Kevin Wynn Collection, Rock Bottom Movement, Côté Danse, The Dietrich Group, Roderick George, BoucharDanse, Benjamin Landsberg, Ryan Lee, Gadfly, Little Pear Garden, et Hit & Run Dance Productions. Elle a reçu le Prix Dora Award-winning pour son interprétation dans hollow mountain avec Rock Bottom.

Natasha a été directrice artistique associée à CCDT de 2019 à 2021, et directrice des répétitions de 2012 à 2021. Elle a également travaillé avec Hanna Kiel, Roderick George et Rodney Diverlus. Natasha est une professeure de danse émérite en Ontario, spécialisée en technique Limón.

Pulga Muchochoma est né au Mozambique où il a commencé sa carrière de danseur avec la compagnie Montes Namuli. Il est venu à Toronto en 2006 avec la compagnie dans le cadre d’une conférence internationale sur le SIDA.

Il a ensuite étudié au Toronto Dance Theatre et a rejoint la compagnie (TDT) en 2009 sous la direction de  Christopher House, pour 11 ans. Pendant cette période, il a eu la chance de travailler avec de nombreux chorégraphes nationaux et internationaux. Il a cofondé 3+ Collective et a créé la compagnie Pulga Dance en 2015, au sein de laquelle il développe des solos et des projets de danse africaine.

Gerry Trentham a une longue carrière d’artiste avec plus de 40 créations pour la scène et l'écran. Son travail est reconnu à l’international, il a reçu de nombreux Prix Dora, des nominations, a collaboré avec des chorégraphes canadiens renommés (récemment avec Denise Fujiwara pour EUNOIA), a enseigné, dansé et mené des projets dans le monde entier. Son travail de mentor l’a mené sur quatre continents et s’appuie sur une approche transdisciplinaire. Il détient une maîtrise en beaux-arts en théâtre et un diplôme de cycle supérieur en voix de l’Université York, et enseigne en Amérique du Nord, en Australie et au Royaume-Uni. Gerry est membre du corps professoral du National Voice Intensive du Canada depuis plus de 25 ans et créateur avec Denise Fujiwara d’une nouvelle formation en butoh et voix. Il explore ainsi la synthèse vocale, le mouvement, la performance et l’écriture.